Burkhard Schlothauer

Otra semana de viaje, esta vez en una de esas ciudades donde cada vez que vas, siempre piensas lo mismo: aquí me quedaría a vivir. San Francisco es una de esas ciudades de tamaño medio (800.000 habitantes, la 4ª ciudad de California y la 13ª de Estados Unidos), donde la vida es a la vez urbana y tranquila, adjetivos cada vez más difíciles de encontrar juntos. De vuelta en casa tras un vuelo caótico con la compañía Continental, me tranqulizo al ver que ya ha llegado el paquete con los tres discos que había pedido a Erstdist el viernes anterior. Los tres tienen en común que contienen composiciones de Burkhard Schlothauer. Este magnífico compositor y violinista alemán, nacido en 1957, se ha ido convirtiendo, poco a poco, en silencio (esto creo que le gustaría) en uno de mis compositores favoritos de finales del siglo XX y principos del XXI. Miembro de los colectivos musicales radicales Zeikratzer y Wandelweiser Kompositionen Ensemble, en su música podemos apreciar uan gran influencia de la escuela de New York, principalmente John Cage. Como ya he dicho, pertenece al grupo de músicos-compositores que giran en torno al sello alemán Wandelweiser, sobre el que ya escribí un post aquí mismo en marzo de 2008. En ese post ya expliqué la filosofía de este colectivo musical, definida por el propio Schlothauer, así que ahora nos centraremos en la obra de este genial compositor.

Burkhard Schlothauer no es un compositor muy prolífico, al menos en lo referente a composiciones publicadas en CD. La lista de grabaciones con composiciones de Schlothauer que tengo en mi colección, ordenadas cronológicamente, son:

- Jürg Frey: EWR 9608 (Wandelweiser 1996)
El clarinetista Jürg Frey, también miembro del colectivo Wandelweiser, interpreta obras para clarinete de Alvin Lucier, Christian Wolff, el propio Frey y "Aus atem" (1994) de Burkhard Schlothauer.

- Zeitkratzer: Extensions (X-Tract 1999)
Junto a composiciones de Radu Malfatti, Ulrich Krieger, Melvyn Poore y Axel Dörner, nos encontramos con "Tromper" de Burkard Schlothauer, una composición para ensemble interpretada por los miembros de Zeitkratzer.

- Ensemble Q-O2: EWR 0104 (Wandelweiser 2001)
El Ensemble Q-O2, basado en Bélgica, interpreta obras para ensemble de varios compositores contemporáneos, entre ellas "64 events für fraustimme" (1998) para voz femenina, violin, viola and violoncello. Los músicos del ensemble que la interpretan, Lucy Grauman (vocal), Silvia Tentori Montalto (violin), Julia Eckhardt (viola) y Gabriella Strümpel (violoncello).

- Burkhard Schlothauer: EWR 0105 PianoMusic (Wandelweiser 2001)
Dos composiciones para piano, "Ab tasten" (1995) para piano solo, interpretada por la pianista coreana Jongah Yoon, y "Three pianos drumming" (1998), interpretada por el trio PianoInsideOut, compuesto por los pianistas Reinhold Friedl, Michael Iber y Yun Kiung Lee.

- Burkhard Schlothauer: EWR 0501 Abregistrieren (Wandelweiser 2005)
Contiene la magnífica composición para órgano "Abregistrieren (1998-2003), interpretada por la también miembro del colectivo Eva-Maria Houben.
- Burkhard Schlothauer: EWR 0502 ChamberEvents (Wandelweiser 2005)
Uno de los mejores discos de Schlothauer y del sello Wandelweiser, contiene tres composiciones: "55 similar events plus two drummers drumming" (1999), magnífica composición para ensemble y dos percusionistas, interpretado por Zeitkratzer, con Schlothauer al violin, "Events #5" (1994-95) para tres clarinetes bajos y dos pianos, interpretada por Jürg Frey (clarinetes) y Jongah Yoon (pianos) y "Organic microtonal poliphonia" (2003), con Antoine Beuger (flauta), Burkhard Schlothauer (violin) y Craig Shepard (trombón).
- John Cage/Burkhard Schlothauer: EWR 0604 For Seven Players (Wandelweiser 2006)
Otra maravilla, que contiene las obras "Seven" (1998) de John Cage y "15 similar events- septet" (2002) de Burkhard Schlothauer, ambas interpretadas por Ulrich Krieger (clarinete), Normisa Pereira da Silva (flauta alta), Burkhard Schlothauer (violin), Julia Eckhardt (viola), Marcus kaiser (cello), Guy Vandromme (piano) y Tobias Liebezeit (percusión).
Además de todos estos discos, que como hemos dicho contienen composiciones del propio Schlothauer, como violinista ha participado en la mayoría de discos de Zeitkratzer, así como en Param (A-musik 2001) de Marcus Schmickler y Untitled (Anoema 2005) de Francisco López entre otros. También ejerce como productor en muchos de los discos del sello Wandelweiser. Si te gusta la música contemporánea, las "number pieces" de Cage, las "late pieces" de Feldman, los silencios de Malfatti, .... no lo dudes, Schlothauer es tu hombre.
Durante el viaje a San Francisco he tenido tiempo para leer el libro "Hamás. La marcha hacia el poder" (Libros de la Catarata 2007) de la historiadora Carmen López Alonso. El libro narra de manera cronológica la historia del Movimiento de Resistencia Islámico (Hamas), organización nacionalista suní, declarada organización terrorista por Estados Unidos, Unión Europea, Israel, Japón, Canadá y Australia, desde su fundación en 1987 durante la primera intifada, hasta su llegada al poder en las elecciones legislativas de 2006, pasando por los acuerdos de Oslo de 1993, la intifada de Al Aqsa en 2000 y la muerte de Yasir Arafat (líder de la OLP) y Ahmed Yasin (fundador y lider espiritual de Hamas) en 2004. Un buen libro para quien quiera entender un poco mejor los entresijos de una de las zonas más conflictivas y enrevesadas del planeta.
Escuchando:
John Cage/Burkhard Schlothauer - For seven players (Wandelweiser 2006)
Burkhard Schlothauer - PianoMusic (Wandelweiser 2001)
Burkhard Schlothauer - Abregistrieren (Wandelweiser 2005)
Christine Sehnaoui/Michael Waisvitz - Shortwave (Al Maslakh 2008)
Various Artists - Damn! freiStil-samplerein #1 (Chmafu Nocords 2008)
Luigi Nono - La lontananza nostálgica utópica futura (Deutsche Grammophon 1991)
Jason Kahn/Tomas Korber/Norbert Möslang/Günter Müller/Hong Chulki/Ryu Hankil/Choi Joonyong/Bae Miryung/Jin Sangtae/Sato Yukie - Signal to Noise Vol. 6 (For4Ears 2008)
Oreledigneur - Oreledigneur LP (Fringes 1999)

Triadic Memories

Otra semana por Londres, donde una de las noches aprovechamos para cenar en uno de los nuevos restaurantes que la cadena argentina Gaucho tiene en la capital inglesa. Este nuevo restaurante está situado justo enfrente del mercado de carne de Smithfield (o por lo menos eso nos explica el taxista). La carne en estos restaurante es generalmente buena, así que pedimos un "bife de chorizo" (¡en la carta aparece traducido al inglés como "sirloin"!) y un surtido de quesos ingleses de leche de vaca cruda. Para acompañar, un vino magnífico: "Susana Balbo Cabernet Sauvignon 2005", de la región argentina de Mendoza. Susana Balbo es una talentosa enóloga argentina que ha trabajado para la casa Catena y que recientemente ha lanzado su propia gama de vinos elaborados en la bodega Dominio del Plata. Este 2005 es un cabernet bien maduro, con tonos de vegetales de frutos secos y especias de polvo (clavo, canela, ...), ligeros toques animales de cueros, y un paladar intenso pero amable. Genial.

Aprovecho una tarde libre para visitar algunas tiendas de discos, y por fin me hago con el último disco del pianista John Tilbury. El doble CD es la grabación de un concierto que Tilbury dio el 10 de junio del año pasado en Londres, que fue grabado magistralmente por Sebastian Lexer y editado por la Fondazione Atopos de Italia. Contiene dos composiciones: "Triadic Memories" de Morton Feldman y "Notti Stellate a Vagli" de Howard Skempton. Como ya he comentado en alguna ocasión, Triadic Memories (1981), junto con For Bunita Marcus (1985), también de Feldman, son dos de las mejores composiciones para piano, por lo menos en lo que respecta a la música contemporanea. De "For Bunita Marcus" ya escribí en este mismo blog el año pasado, si bien en Londres compré una nueva grabación, muy buena por cierto, por parte de la pianista alemana Sabine Liebner para el sello alemán Oehms Classics, editado en 2007, y que también contiene una versión de Palais de Mari.

Volviendo a Triadic Memories, lo que siempre me ha llamado la atención de esta obra es la diferente duración de las interpretaciones de los diferentes pianistas que la han grabado. De For Bunita Marcus conozco 8 grabaciones, la más corta la de Stephane Ginsburg para Sub Rosa (71'48") y la más larga la de Sabine Liebner para Oehms (88'08"). Solo 16 minutos entre la más corta y la más larga. Por contra, de Triadic Memories existen al menos 12 grabaciones, siendo la más corta a de Aki Takahashi para Alm Records (61'18") y la más larga la de Sabine Liebner para Oehms (124'09"). Una enorme diferencia, que me lleva a pensar que en esta composición el "tempo" es más importante que en el caso de For Bunita Marcus.

John Tilbury ya había grabado Triadic Memories en 1996/97 para el sello London Hall. Esta grabación salió al mercado en 1999 en el disco "All Piano", que también contenía magníficas interpretaciones de For Bunita Marcus, Palais de Mari, Piano 77 y otras piezas para piano. Pero así como en el caso de For Bunita Marcus tengo claro que la versión de John Tilbury para London Hall es la mejor, con Triadic Memories no lo tengo tan claro. Como ya he dicho, en Triadic Memories la duración de la interpretación es crucial, ya que nos indica el tempo con el que que el/la pianista interpreta la obra, lento o rápido, pausado o apresurado.

Para hacernos una idea, vamos a ordenar las doce grabaciones por orden de duración de la interpretación, de más rápida a más lenta:

Aki Takahashi - Alm Records, 1989 (61'18")
Anton Batagov - Long Arm Records, 2003 (67'04")
Jean-Luc Fafchamps - Sub Rosa, 1990 (74'25")
Pia Blum - Tonart, 2004 (78'48")
John Tilbury - London Hall, 1999 (71'28")
Steffen Schleiermacher - MDG Scene, 2008 (80'44")
Roger Woodward - Etcetera, 1991 (87'34")
Marilyn Nonken - Mode Records, 2004 (93'48")
Markus Hinterhäuser - Col Legno, 1994 (100'30")
John Tilbury - Atopos, 2009 (103'53")
Louis Goldstein - Offseason Productions, 2000 (112'26")
Sabine Liebner - Oehms Classics, 2005 (124'09")

Sorprendentemente, el sello suizo Hat Hut, que tiene editados una veintena de discos con música de Feldman, nunca ha publicado una grabación de Triadic Memories. Quizás estén en ello, con la pianista Hildegard Kleeb. Pero bueno, a lo que vamos. Si antes de enumerar las diferentes grabaciones intuíamos lo importante que era la duración, ahora ya no lo vemos tan claro. Las doce son magníficas interpretaciones, pero las de Aki Takahashi y Sabine Liebner son supremas. Curiosamente, la más corta y la más larga. ¿Extraño, eh? Aki la interpreta con frialdad, urgencia y decisión, haciendo resonar las notas en el ambiente, e interrumpiendo esa resonancia con otra nota, que la alcanza y la hace desparecer, y con otra nota más, .... Sabine la interpreta despacio, sin prisas, degustando las notas, rumiándolas, lanzándolas al aire y dejándolas morir allí, sin interrumpirlas.

Mientras escribo escucho el disco de Atopos, donde Tilbury hace también una magnífica interpretación, quizás todavía mejor que la de London Hall. Para mí es el pianista que más pasión pone en la interpretación, como si la obra fuese suya, o como si hubiese sido escrita para él. A diferencia del resto de pianistas, que tienen formación clásica o contempóránea, John Tilbury fue miembro (¿todavía lo es?), desde principios de los 80, del grupo AMM, uno de los grupos seminales y más influyentes de la improvisación electroacústica.

Otras buenas grabaciones son las de Roger Woodward, Marilyn Nonken y Markus Hinterhäuser. En Londres también compré el disco de Steffan Schleiermacher para MDG Scene, pero solo lo he escuchado un par de veces y no puedo hacer un valoración completa. Por cierto, MDG Scene acaba de sacar al mercado una grabación de For Bunita Marcus por este mismo pianista. ¡Feldman sigue estando de actualidad!.

Escuchando:
John Tilbury - Triadic Memories/Notti stellate a Vagli (Fondazione Atopos 2009)
Jason Kahn/Takefumi Naoshima - In a room (Winds Measure 2009)
Clemens Merkel - Maderna, Beuger, von Schweinitz, Stiegler (Wandelweiser 1996)
Radu Malfatti/Taku Unami - Kushikushism (Slub Music 2009)
The Dropp Ensemble - The Empire Builders (Longbox 2003)
John Cage - Music for piano 1-84 (Neos 2007)
Katharina Klement - 13 Miniaturen (Kalk 1996)
Morton Feldman - For Bunita Marcus/Palais de Mari (Oehmas Classics 2007)